ポートレート撮影では、基本的にモデルさんの「手前の目」にピントを合わせるのがおすすめです。

目にピントが合っていると、写真全体がしっかり見えやすくなります。逆に、目のピントが外れていると、表情が良くても写真として使いづらくなることがあります。

ピント合わせに時間がかかる場合は、モデルさんに「ピントを合わせているので少し待ってください」と声をかけると安心してもらいやすいです。

撮影中の無言時間は、モデルさん側が不安になることもあります。カメラ操作中は、何をしているか軽く伝えるだけでも撮影の雰囲気が良くなります。

写真が少し斜めになっているだけで、不安定な印象になることがあります。

あえて斜めにする表現もありますが、最初のうちは水平を意識した方が写真が整いやすいです。

特に街中や建物のある場所では、傾きが目立ちやすいため注意しましょう。

同じ場所でも、カメラマンが左右・上下・前後に動くだけで写真の印象は大きく変わります。

ズームだけで画角を変えると、同じ位置から切り取ったような写真になりやすいため、最初は自分が動くことを意識すると良いです。

モデルさん側も、手の位置だけでなく足の向きや体の角度を少し変えるだけで写真の雰囲気が変わります。

撮影中は、同じ場所で数枚撮って終わりではなく、少しずつ角度を変えながら撮るのがおすすめです。

背景の線や物が、モデルさんの首や頭に重なってしまうと、不自然に見えることがあります。

たとえば、電柱が頭から生えているように見えたり、水平線が首を切っているように見える構図です。

少し立ち位置を変えるだけで避けられることが多いため、撮影前に背景をよく見るクセをつけると良いです。

モデルさんの顔や上半身を画面の中心に置く「日の丸構図」は、初心者でも写真をまとめやすい基本構図です。

構図をずらす表現もありますが、理由なくずらすと中途半端に見える場合があります。

まず背景を決めてから、そこにモデルさんを配置する流れにすると構図が整いやすくなります。

慣れてきたら、余白を大きく取ったり、三分割構図にしたりして変化をつけると表現の幅が広がります。

ポートレート撮影では、光の向きで顔の印象が大きく変わります。

初心者のうちは、直射日光の強い場所よりも、日陰や逆光気味の場所の方が撮影しやすいです。

順光は顔が明るく写りますが、モデルさんがまぶしくなりやすく、表情が硬くなることがあります。

木漏れ日や影の模様がある場所では、印象的な写真を撮れることもあります。ただし、顔に強いまだら模様が入りすぎる場合は、少し位置を変えて調整しましょう。

撮影技術だけでなく、モデルさんへの声かけも写真の仕上がりに影響します。

「少し右を向いてください」「その表情いいです」「一度確認しますね」など、短くても良いので声をかけると撮影が進めやすくなります。

モデルさんが安心して動けると、自然な表情が出やすくなります。